vaslavnijinsky，1889—1950
舞蹈家
b用法：/b觀看橄欖球賽的時候，你可以評論「某個接鋒的側步變向優雅得如同尼金斯基」。
瓦斯拉夫·尼金斯基跳舞的時候，就好像他的雙腳從來都不著地。很多人都認為二十世紀最偉大的男舞蹈家非他莫屬，而且看起來這個判斷也很難被更改了，因為我們根本就沒有他跳舞的影像材料。他的導師是很有手段的舞蹈團經理人塞爾戈·佳吉列夫——順便一提，他也是尼金斯基的情人——禁止任何人拍攝他旗下的這位大明星，生怕鏡頭無法展現尼金斯基的全部魅力。這一招很聰明，因為這樣一來我們就只能聽那些看過他跳舞的人欣喜若狂的描述了。剩下的要靠我們的想象去填補。
尼金斯基是芭蕾舞界的搖滾明星，他隨性而為、匠心獨具，敢於忽略強調得體和美觀的舞蹈傳統，讓保守派大驚失色。《牧神的午後》（1912）的靈感來自於斯特芳·馬拉美sup∗/sup的同名詩作，而尼金斯基在臺上用一塊布假裝手淫。他的擁躉都以為自己看到了神仙顯靈，而尼金斯基似乎也同意他們的這一看法。他一直有些瘋癲，到了晚年完全神智錯亂，開始有了殺人的念頭，他試圖把自己的匈牙利妻子羅慕拉和兩人的孩子推下樓，然後宣稱他要和上帝結婚。
羅慕拉要揹負的十字架的確很沉重。首先她要讓尼金斯基戒斷他的那些同性戀傾向。後來，丈夫被診斷出精神分裂，最後三十年都由她來照顧。當然，話說回來，尼金斯基自己一定也活得不太順心。
b路易斯·布努埃爾/b
luisbuñuel，1900—1983
電影導演
b用法：/b提到布努埃爾有一種很優雅的方法，就是把他的電影名嵌在對話中。比如，在描述一個你喜歡的人的時候可以說，那是「我慾望的朦朧物件」。
西班牙導演路易斯·布努埃爾認為人有什麼衝動就該付諸實踐，即使是暴力的衝動也不例外。有一次在飯局上，他竟要掐死薩爾瓦多·達利的女友。後來達利扳回一城，在美國宣稱布努埃爾是個共產主義者——這在當時是很有危險的。布努埃爾衝到達利在紐約的酒店房間裡，本打算在畫家的膝蓋上開一槍，但這一回他居然忍住了。
布努埃爾是那種罕見的電影導演，作品能與偉大的現代主義繪畫和雕塑相提並論；他也是一個和其他藝術家混在一起的藝術家。他曾經被安德烈·佈列東sup∗/sup正式邀請加入超現實主義運動，他的第一部電影——十二分鐘的短片《一條安達魯狗》——是和達利共同完成的作品。和許多布努埃爾的電影一樣，這部短片上映的時候引起了極大爭議，當然，這也從來就是他的本意。你可以試吃一口：開場有一個畫面是某位女子的眼球被刀片割成兩半。
布努埃爾的電影生涯極為長久和輝煌，其中的高峰包括《白日美人》（1967）和《資產階級的審慎魅力》（1972）。前者講一個似乎很傳統的家庭主婦，但還過著另一段不為人知的賣淫生活；第二部是一群中產階級想坐下吃飯但不斷被阻止。他拍的最後一部電影就是1977年的《我慾望的朦朧物件》，拍一個老頭瘋狂迷戀一個女子，但這個女子莫名其妙地由兩位女演員輪番扮演。一直以來，大眾對他的評價兩極分化，有人覺得他是天才，有人覺得他最多就是奇思怪想多一些。雖然他一直都是最上乘的煽動者，但他引發的爭議之中最轟動的可能還要算他電影生涯的早期作品：1930年的《黃金時代》。這部電影被認為是對天主教會的放肆攻擊，在巴黎掀起了騷亂，最後官方以「維護公共秩序」為名禁了這部電影。看起來這件事並未打擊布努埃爾計程車氣——不像某位劇作被觀眾喝倒彩就完全放棄舞臺的俄國劇作家……
法語，譯為景觀，場面。
icetobscurobjetdudésir/i，一般譯作《朦朧的慾望》。