因此，近人梁啟超的讀李商隱法，值得我等深刻體會。他說：
義山的《錦瑟》《碧城》《聖女祠》等詩，講的什麼事，我理會不著。拆開來一句一句叫我解釋，我連文義也解不出來。但我覺得它美，讀起來令我精神上得一種新鮮的愉快。須知美是多方面的，美是含有神秘性的。
（《飲冰室文集·中國韻文內所表現的情感》）
只有這樣嶔崎磊落的大師，才敢率直說出來。一，他坦承自己並不「理會」詩中「講的什麼事」；二，他還坦承自己「解不出來」「一句一句」的「文義」。
但是，他又說：一，「我覺得他美」，「令我精神上得一種新鮮的愉快」；二，「美是多方面的」和「含有神秘性的」。
不求其字句上的甚解，而領略其通體之美，得精神之享受，這才真是閱讀文學作品的不二法門。中國人講做學問，而做學問的中國人，是一點一滴，句櫛字比，認真求實，探賾索隱地做起來的，這種治學態度，毫無疑問，當然是極其正確的。但用在文學作品上，這樣死摳深挖地做起來，只能將文學的想象力越做越死，最後成為殭屍為止。
說到底，詩詞歌賦，小說演義，唱詞話本，雜劇戲曲，從來也算不得什麼正經學問。即使在封建社會里，雖然孔夫子刪定的三百篇古代民謠，成為六經之一的《詩經》。但對那時的讀書人來講，也是屬於小菜一碟，是有它可，無它也可的東西。《紅樓夢》中那位嚴肅的家長賈政，絕對規行距步的正人君子，也不把《詩經》當經看。他對賈寶玉的奴僕領班李貴說：「哪怕再念三十本《詩經》，也都是掩耳盜鈴，哄人而已。」還說：「你去請塾裡師老爺安，就說我說的，什麼《詩經》、古文，一概不用虛應故事，只是先把《四書》一齊講明背熟，是最要緊的。」
顯然，有兩種讀書方法，一種是可以「虛應故事」的，一種是必須「講明背熟」的。既然賈老爺都認為文學作品不過「虛應故事」，我們幹嗎要像做學問那樣「講明背熟」呢？
因此，梁啟超的讀《錦瑟》法，才是讀文學作品的門徑。
只取其總體上的感覺，領受，穎悟，融通，而不斤斤於字句的詮釋，詞義的解析，要旨的體認，典故的實證，寧可失之於細部的推敲而獲得整體，寧可失之於枝節的深入而把握全盤，寧可失之於末端的探究而得窺全豹，你被作品的美學意境所感動、所共鳴、所吸引、所呼應，你的閱讀任務，也就完成了，你的閱讀目的，也就達到了。
所以，別聽蝲蝲蛄叫喚，千萬不要被那些權威專家、教授學者，牽著鼻子走。閱讀文學作品，一怕鄉夫子的迂腐，捨本逐末，顧小失大；二怕方巾氣的穿鑿，郢書燕說，歧路亡羊；三怕章句儒的刻板，咬文嚼字，膠柱鼓瑟；四怕惡訟師的偏頗，雞蛋挑縫，蒼蠅下蛆。這些所謂的評論家、註解家、研究家、編纂家，很大程度上類似《水滸傳》裡孫二孃和張順在十字坡開的那爿黑店裡，所僱用的操刀夥計，無論什麼文字、什麼作品，只消到得這班職業殺手的刀下，猶如擺放在案子上的那位吃了蒙汗藥的武松，等待著的便是大卸八塊的命運。
一部文學作品，經得這等人的剖解，肥肉用來剁餡，瘦肉用來切臊，骨頭扔進鍋裡熬湯，雜碎推去案下餵狗，支離破碎，零七八碎，血肉橫飛，不成樣子。試想，美，沒有了，文學的生命何在？莊子在《秋水》中說：「井蛙不可以語於海者，拘於虛也；夏蟲不可以語以冰者，篤於時也；曲士不可以語於道者，束於教也。」這就是梁啟超和那些做學問的書蟲子，對於文學作品根本不同的閱讀態度。
文學，這種形象思維的藝術產品，其中梁啟超所說的美的神秘成分，很難說得清，講得明的。要是能夠說清講明，還有什麼神秘可言？正是這種無法用語言表達的體驗和感覺，才構成文學的靈魂所在，魅力所在。
因此，梁啟超讀《錦瑟》的高見，倒是文學作品的寫家和讀家，應該記取的。